Khám phá công thức xây dựng hình ảnh qua 5 phim hoạt hình ngắn xuất sắc nhất của Oscar 2023
Oscar 2023 vừa kết thúc cách đây không lâu với chiến thắng dành cho những cái tên xứng đáng. Để kỷ niệm dịp này, hãy cùng gặp gỡ và trò chuyện với các nhà làm phim đứng sau năm tác phẩm xuất sắc thuộc hạng mục phim hoạt hình ngắn hay nhất: Ice Merchants, The Boy, the Mole, the Fox, and the Horse, The Flying Sailor, An Ostrich Told Me The World Is Fake And I Think I Believe It, My Year of Dicks.
Bên cạnh cảm hứng sáng tác, bài viết này sẽ đưa bạn tìm hiểu sâu sắc hơn về phong cách đồ họa trong mỗi bộ phim. Dễ thấy, ở địa hạt phim hoạt hình ngắn, các đạo diễn có thể thỏa sức phô diễn kỹ năng và trí tưởng tượng khi liên tục thử nghiệm nhiều hình thức làm phim khác nhau. Quá trình định hướng mỹ thuật đã diễn ra như thế nào? Trình tự xây dựng phong cách hình ảnh tổng thể ra sao? Và bí quyết phát triển concept chủ đạo xuyên suốt toàn bộ tác phẩm,… Tất cả sẽ có trong bài viết dưới đây.
Ice Merchants
Đạo diễn: João Gonzalez
Ice Merchants là bộ phim hoạt hình ngắn của đạo diễn João Gonzalez. Đây là lần đầu tiên anh thử sức với vai trò đạo diễn chuyên nghiệp, nhưng đã nhanh chóng chứng minh được thực lực khi tác phẩm liên tục chinh phục giới mộ điệu và mang về những chiến thắng giòn giã: Giải Cành Cọ Vàng cho phim hoạt hình ngắn hay nhất tại Liên hoan phim Chicago 2022, giải phim hay nhất tại Liên hoan phim ngắn Quốc tế Vila Do Conde 2022, đề cử cho giải Oscar lần thứ 95 hạng mục Phim hoạt hình ngắn hay nhất 2023, v.v…
Thành công của bộ phim không chỉ đến từ nội dung nhân văn, mà còn khiến khán giả mãn nhãn với hình họa đẹp mắt. Thoạt nhìn, Ice Merchants khiến chúng ta liên tưởng đến một bản phác thảo với những đường nét phóng khoáng, thế nhưng điều khiến nó trở nên đặc biệt hơn cả chính là cách phối màu, tạo hình nhân vật và khắc họa các chi tiết biểu tượng. João Gonzalez cho biết, phong cách tổng thể của bộ phim hoạt hình kỹ thuật số này bị ảnh hưởng sâu sắc bởi sở thích vẽ minh họa của anh: “Tôi có tình yêu lớn với kiến trúc, thậm chí đã từng có ý định theo đuổi nó lâu dài. Vì vậy, tôi vận dụng triệt để các thế mạnh về phối cảnh và dựng hậu cảnh khi thực hiện Ice Merchants. Tôi nghĩ chúng đóng vai trò vô cùng quan trọng trong việc miêu tả khung cảnh hùng vĩ và cảm giác rợn ngợp nơi hai cha con người khai thác băng đang sinh sống.”
Đạo diễn hạn chế sử dụng bảng màu, chỉ tập trung vào ba tông chủ đạo là cam, xanh lam và be, nêu bật sự đối lập giữa thời tiết giá lạnh bên ngoài và không khí ấm áp bên trong ngôi nhà. Mảng tối bao trùm, những chiếc bóng xám xịt, các nhân vật với cơ thể thon dài… tất cả tạo nên cái “vibes” không thể lẫn trong phim hoạt hình ngắn của João Gonzalez: “Để truyền tải thông điệp của tác phẩm, mọi thứ tôi kết hợp chẳng những phải đẹp mà còn phải mang tính biểu tượng sâu sắc.”
The Boy, the Mole, the Fox, and the Horse
Đạo diễn: Charlie Mackesy
The Boy, the Mole, the Fox and the Horse là bộ phim hoạt hình ngắn phát hành vào năm 2022 dựa trên cuốn sách nổi tiếng cùng tên, kể về tình bạn không tưởng của một cậu bé, một con chuột chũi, một con cáo và một con ngựa trên hành trình đi tìm nhà. Nhận được đánh giá cao từ các nhà phê bình, bộ phim nhanh chóng xuất hiện trong danh sách đề cử Phim hoạt hình ngắn xuất sắc nhất của Oscar 2023 cùng nhiều lễ trao giải khác.
Trích từ Cuốn sách “Cậu bé, Chuột chũi, Cáo và Ngựa” của Charlie Mackesy
“Tôi thường nằm trên giường, nhìn chằm chằm lên trần nhà, thấy tuyết rơi và tưởng tượng nhân vật trong cuốn sách đang chuyển động. Ước mơ của tôi là đưa chúng đi xa hơn những bức vẽ trong sách.” Nhà văn kiêm đạo diễn Charlie Mackesy đã chia sẻ như vậy khi nói về The Boy, the Mole, the Fox, and the Horse. Đó là lý do vì sao, bộ phim hoạt hình này lại mang phong cách gần với hình minh họa: “Chúng tôi muốn làm cho những bức vẽ trong sách chuyển động, nhưng vừa phải mang đậm dấu ấn điện ảnh, vừa phải giữ vững tinh thần của cuốn sách.” Thông qua thế giới hình họa đơn giản nhưng được xây dựng vô cùng tỉ mỉ và phong phú, khán giả nhìn thấy linh hồn trong mỗi một nhân vật cùng mối dây liên kết đưa chúng đến bên nhau. Đạo diễn Charlie Mackesy và nhà sản xuất Peter Baynton cũng chia sẻ thêm rằng, họ muốn bộ phim thấm đẫm cảm giác bình yên nên nhịp phim khá chậm. Thay vì lạm dụng chuyển cạnh hay bố trí quá nhiều góc máy, ekip đã nới rộng bối cảnh thiên nhiên, đặt vào đó những khoảng không gian âm, những khoảnh khắc tĩnh lặng giúp người xem có đủ thời gian để suy ngẫm.
Cảnh phim cuối cùng: Đi tìm ngựa trắng trong rừng bạch dương.
Với tất cả những yếu tố trên, giải phim hoạt hình ngắn hay nhất của Oscar 2023 đã gọi tên The Boy, the Mole, the Fox and the Horse. Đây xứng là một bộ phim chứa đựng những triết lý sống đơn giản rất đáng để bạn thưởng thức.
The Flying Sailor
Đạo diễn: Wendy Tilby và Amanda Forbis
The Flying Sailor kể về câu chuyện có thật của thủy thủ Charlie Mayers, khi anh gặp tai nạn trong một vụ nổ lớn và buộc phải xoay sở để sống sót sau khoảnh khắc kinh hoàng đó. Bộ phim tưởng chừng dí dỏm nhưng lại ẩn chứa nhiều chiêm nghiệm sâu sắc về cuộc đời, về con người giữa ranh giới sự sống và cái chết.
Hai vị đạo diễn thừa nhận rằng, họ bị bất ngờ bởi khả năng tiếp cận đa phương tiện của bộ phim này. Vì vậy, đây được xem là bộ phim thách thức sự sáng tạo của cặp đôi đạo diễn Wendy Tilby và Amanda Forbis khi họ liên tục thử nghiệm nhiều phương pháp làm hoạt hình khác nhau, trong đó có cả 3D – lĩnh vực hoàn toàn mới mẻ: “Để diễn tả được mức độ dữ dội của tai nạn thì 3D là lựa chọn phù hợp nhất, nhưng đến khi bắt tay vào, chúng tôi mới thực sự nhận thức được mình đang đối mặt với điều gì. Chúng tôi đã mất rất nhiều thời gian học tập, làm quen, và “chiến đấu” với phần mềm 3D để tạo ra phân cảnh mong muốn.” Hiệu ứng thị giác mà The Flying Sailor mang lại khiến khán giả có cảm giác đang xem một tấm bưu thiếp cổ điển được tô màu thủ công với rất nhiều “trò tai quái” do After Effect tạo ra. Nhân vật thủy thủ vốn dĩ là sản phẩm của CG (Đồ họa máy tính) nhưng lại thể hiện theo phong cách vẽ 2D. Hai vị đạo diễn chia sẻ: “Toàn bộ quá trình tạo ra tác phẩm này mang tính thử nghiệm cao và phức tạp hơn những gì chúng tôi tưởng tượng lúc đầu!”
An Ostrich Told Me The World Is Fake And I Think I Believe It
Đạo diễn: Lachlan Pendragon
An Ostrich Told Me The World Is Fake And I Think I Believe It là một trong số ít bộ phim hoạt hình stop-motion lọt vào danh sách đề cử giải Oscar 2023 cho hạng mục Phim hoạt hình ngắn hay nhất. Mạnh dạn lựa chọn một trong những thể loại lâu đời nhất trong lịch sử phát triển của điện ảnh, bộ phim hoạt hình này đã mang đến một luồng gió mới khiến khán giả không khỏi thích thú.
Đam mê thể loại này từ khi còn học trung học, đạo diễn LachIan Pendragon chia sẻ: “Khi tôi xem một bộ bộ phim stop-motion, tôi có cảm giác như chính mình cũng đang có mặt ở đó, quan sát và trải nghiệm cùng với nhân vật. Chính vì vậy, tôi cũng muốn mang cảm giác đó đến cho khán giả, cảm giác như họ đang ở cùng một không gian làm việc với họa sĩ hoạt hình, nhìn thấy tất cả mọi hoạt động gói gọn trong căn phòng.”
Cha đẻ của bộ phim này nhận định, trong hoạt hình, phong cách hình ảnh thực sự có thể nâng tầm nội dung và thông điệp mà bạn muốn truyền tải đến người xem: “Một câu chuyện hài hước được kể bằng thể loại stop-motion lại đem đến hiệu quả bất ngờ, đó là điều mà các bạn có thể nhìn thấy trong tác phẩm của tôi. Những biểu cảm trên khuôn mặt nhân vật hay cử động của chúng đều được đầu tư kỹ lưỡng và mang đậm dấu ấn thủ công.
Điều gì sẽ xảy ra nếu một nhân vật trong phim hoạt hình stop-motion nhận ra rằng anh ta chính xác chỉ là một nhân vật hư cấu? .Mời bạn đón xem An Ostrich Told Me The World Is Fake And I Think I Believe It để khám phá câu chuyện thú vị đó, đồng thời hình dung rõ hơn về những lát cắt trong một bộ phim hoạt hình tĩnh vật.
My Year of Dicks
Đạo diễn: Sara Gunnar
Nằm trong danh sách 15 đề cử tranh giải cho hạng mục Phim hoạt hình hay nhất của Oscar 2023, My Year of Dicks là bộ phim hoạt hình ngắn dành cho người lớn do Sara Gunnarsdóttir làm đạo diễn. Tác phẩm dựa trên cuốn hồi ký hài hước của Pamela Ribon xuất bản năm 2014 có tên Notes to Boys: And Other Things I Shouldn’t Share in Public, kể về hành trình quyết tâm trở thành người lớn của Pam – cô gái 15 tuổi sống ở một thị trấn nhỏ tại Texas.
Sara Gunnarsdóttir không thực hiện “My Year of Dicks” một mình mà có sự tham gia của đội ngũ các nhà làm phim tự do. Mỗi phần phim sở hữu một phong cách riêng tạo nên điểm đặc biệt ấn tượng cho bộ phim hoạt hình này: “Tôi muốn mọi người thoải mái thể hiện phong cách vẽ cá nhân. Điều đó giúp Pam – nhân vật chính hiện lên thực tế với đời sống nội tâm phong phú và đa dạng. Khi định hướng mỹ thuật cho My Year of Dicks, tôi kỳ vọng tạo ra một thế giới hội họa hấp dẫn, nơi tái hiện đầy đủ những năm tháng niên thiếu của chúng ta. Bên cạnh nội dung, nghệ thuật của bộ phim cũng góp phần không nhỏ vào việc đi sâu khám phá những góc thầm kín nhất của tuổi mới lớn. Và bởi vì mỗi phần phim lại có một phong cách hình họa nhất định nên việc phát triển hình ảnh cho mỗi chương trở nên vô cùng thú vị. Bên cạnh đó, màu sắc, bố cục khung hình, âm nhạc, nhịp điệu,… tất cả cùng góp phần bồi đắp cảm xúc cho mỗi phần phim.
Nguồn tham khảo: Cartoon Brew
Giang Hoàng
